Low res y globalización

Olvidando todo el debate realizado entorno al fenomeno de la bit music y su entorno socio cultural que le rodea, visto desde nuestro punto de vista, me voy a atrevir comentar una reflexión alrededor del low-res. El chiptunes, el circuit bending y todo lo demás, buscan y utilizan material sencillo, y en si, de poca resolución, no les interesa encontrar un aparato que este dotado de los mejores o al menos más efectivos componentes para conseguir el resultado deseado, sino todo lo contrario, el bitmusic persigue el comienzo, un eterno retorno que cuagula. Es un tema interesante si nos ponemos a pensar sobre como se acerca el arte si las herramientas de uso, en relación además con el sistema al que nos vemos sometidos, afecta directamente en la percepción y la expansión del arte. En el low res el ideal de Warhol se exprime al máximo y el object trouve vuelve a modo de globalización. La cantidad de objetos que el hombre ha fabricado es exageradamente grande (parece una evidencia, pero creo que es importante destacarlo) y esto afecta directamente en el individuo, generando una actitud de busqueda y elección, que acaba repercutiendo en la identidad del autor, con el interesante complemento que se determina globalmente. Es decir, el hombre se obsesiona por encontrar una identidad, siente ganas y lo ve necesario, busca desesperadamente para huir de algúna forma de la masa, y quiere destacar. Entonces al encontrar y utilizar utensilios que remitan a la cotidianeidad constituye un simbolo directo con el libre mercado, que dominan las grandes empresas internacionales y nacionales. A todo esto, el low res se ve afectado por una progresiva efimeridad. Las multinacionales apuestan por el producto más rentable, pero las competencias se ven alteradas por esta razón, lo que genera una fuerte aceleración de la investigación y los tiempos cambian, al igual que los objetos que cada vez son más sofisticados, y si además se venden mucho, acaban por bajar los precios; una red de consumo desesperante. Lo que viene siguiendo a que los objetos que se utilizan para la bitmusic acabaran desapareciendo (siempre quedan los coleccionistas) y se acabaran por sustituir por otros que en el momento que suceda seran concebidos, como ahora concebimos los sofisticados. La conclusión que extraigo es que el bitmusic, el low res en general, por si sola, como calificativo significa lo más cotidianamente sofisticado del momento histórico en relación al progreso mercantilista.

Remixear

Últimamente cuando voy en mi coche pongo la radio (haber que hechan...) y ponga la emisora que ponga tengo la sensación de estar escuchando siempre lo mismo (hablando de canciones y temas producidos actualmente (no me refiero a clasicos musicales). Me intento fijar en la estructura, todos se parecen, van a lo comercial (a vender) que un grupo que venda mucho no quiere decir que haga música que no cale en el público. Hay que diferenciar entre música que vende porqué es buena y música hecha para consumir al instante, te la machaquen hora tras hora en las emisoras de rádio y a poder ser en discotecas. Aqui entra el tema remix, rediseñar una canción o tema para abrir aún más mercado y sea consumido aún más.
Estética del remix. ¿se precisa de un dj y un programador? a mi entender son obras que acaban siendo un producto, una herramienta para otros y un soporte para el resto.
Dentro del caos cultural en el que vivimos, deducir en él nuevas modas de producción resulta difícil en algunos casos. Un remix en teoria no es "que quiero hacer de nuevo" sino "que puedo hacer en lo que ya esta hecho"
¿la música bit funciona así? Me gustaría pensar que no, que todo son obras creadas de la nada aprovechando recursos obsoletos, a veces materiales que tira la gente a los contenedores y de ahi surgen nuevos temas y creaciones. Pero moviendome y navegando por la red, he visto muchos "artistas" los cuales se dedican a tomar como referente canciones ya hechas y darles ese sonido característico de baja resolución. Creo que hay una gran diferencia de esos "artistas" (y lo pongo entre comillas expresamente) a la gente que se intenta currar un live en directo generando sonidos y temas para la gente que se a molestado a ir a escucharlos.

¿Bit cómico?

Al parecer, es dificil encontrar debates serios acerca del chiptunes. Quizás es por su poca seriedad aparente que caracteriza la personalidad de este estilo, o simplemente se trate de un error por nuestra parte que intente encontrar, en consecuencia de nuestra interpretación del calificativo serio, información con las caracteristicas pertinentes. Por esta razón, se me abre una luz, que me sirve de idea, que aúnque para algunos pueda parecer de pocas luces, y teniendo en cuenta que no es de extrañar que así sea cuando intentamos hablar de este fenomeno, se me ocurre si este puede estar vinculado a un tipo de arte musical con caracter cómico. Es decir, un sonido recreativo, debido a su primer uso, vinculado al mundo de las consolas y los videojuegos, una estética arcade que le acompaña, vinculada como anteriormente hemos afirmado, al pixel art y a la emulación cuadriforme del dibujo, desviada por completo de la curva, y el caracter interpretativo y sociocultural, bajo los apelativos cool de sus interpretes, propone una escena que va más allá de lo alejado, en relación al contacto artista-oyente. Uniendolos en un entorno intimista y hogareña, debido a la proximidad del instrumento, reconocido por el oyente. A todo esto, la música bit parece que al reunir estas cualidades, ofrece una concepción cómica por el hecho de predisponer al espectador, oyente, freak, seguidor, etc de estas cualidades que le acercan a un mundo fantastico, nostalgico, y de recuerdo, que le encierran en una burbuja ideal, sumergiendolo en la felicidad de lo divertido y ocioso. El intelectualismo existe, pero se concibe, de forma tacticamente divertida.

contra dicciones

Teniendo en cuenta las necesidades nuevas que el hombre ha creado para que estas formen parte de su nueva escala de valores, que caracterizan el concepto progreso, ¿es posible pensar en un retroceso de la investigación tecnológica al pensar en el bit music? o ¿se trata de una necesidad espiritual que nada tiene que ver con el progreso? Aparentemente estas dos preguntas son verdaderamente estúpidas, y no es extraño que así pueda uno pensar, yo, sinceramente, tambien lo haría. Pero sin embargo nos sirven como punto de partida para la exposición de un conflicto intelectual, que trata de analizar si el ser humano al ir escalando (esta muy entre comillas, al igual que el concepto progreso) por la piramide del conocimiento, con tal de mejorar lo anterior para ofrecer nuevas posibilidades y opciones. Imaginaros que el vhs creara una ola cultural, en la que fuese primordial que todos los tipos de dispositivos con cinta magnetica fueran utilizados nuevamente para la proyección de cualquier tipo, obteniendo una postura en concreto, que te marcara. Al parecer, el uso de apàratos que marcaron una época, así como el super 8, el vinilo, el cassette o la polaroid, caracteriza este nuevo genero postmodernista, que melancólico por todo lo que la modernidad ofrecía, a formar parte de lo primario, obsesionandose en exprimir las posibilidades que en es momento no fueron lo suficientemente explotadas desde el punto de vista de los avances socioculturales que el hombre ha ido entendiendo y aprendiendo a lo largo del tiempo transcurrido desde su uso, comprendido como novedoso hasta el de hoy en dia, este utilizado bajo la visión retro. ¿Será que nos olvidamos de pensar en los posibles usos que podríamos haber hecho en antaño? Seguramente no. Pero el volver a lo anterior y el utilizar bajo el disfraz de molo-bastante-porque-llevo-algo-que-antes-se-utilizaba-y-ahora-yo-soy-distinto-por-querer-ser-como-ellos abre un paradigma que sitúa al individuo en una contradicción, entre el sentimiento y la anti-moda-que-se-convertira-en-moda y el quiero-que-me-recuerden-por-ser-especial.

Pequeña reflexion de etiquetas

Reflexionando me he dado cuenta, o mejor dicho, he llegado a la conclusión, de que si partimos de la idea que hemos podido forjar sobre el chiptunes, mediante internet, blogs, y en definitiva informacion y experiencias, y tenemos, además en cuenta el circuit bending, esta práctica tan curiosa, convertida en fenomeno, nos encontramos, casi sin dudas de que se tratan de dos practicas distintas, que se pueden complementar. Sin embargo, y aquí viene el punto critico y morboso de este asunto, considero que el chiptunes, como hemos afirmado con anterioridad, constituye un camino que cada vez se aleja más de la ideología inicial, por la que empezó, recordando un poco, a grosso modo la historia del cine, que a pesar de los sinfines paralelismos que ocurrieron, una de las trayectórias, por la que se (X)furcó va desde la experimentación Lumiere hasta el espectacular hollywood (no caigamos en la tergiversación del significado espectacular como algo asombroso). El chiptunes se empieza a morder la lengua, al menos en Estados Unidos. En cambio el circuit bending, parece ser que es una practica un tanto más espiritual, si se prefiere, que demuestra la verdadera razón por la que existe, que aunque no parezca tener el valor mediatico que caractetriza a su hermano, mantiene rigida su firmeza ideologica.

Difusion y ensamblaje

Este movimiento musical permite explorar campos estilísticos casi infinitos, pero no por esta razon tan trivial lo diferencia de los otros generos o formas de crear musica. Pero si que aparentemente parece ser que sus artistas son infinitos, aunque por los métodos que defienden sus creadores para la difusión de sus making offs no son precisamente abierto, sin embargo si que no tienen niguna pega al difundir dud temas. Algunos rechazan el acomodo en internet como via para llegar al publico y se centran en el propio live, pero esto parece ser que se trata de mentiras. Por lo visto, desde bitmusic, criticamos un cierto star system entorno a este emblemetico y curioso movimiento pseudo-underground. La potencia de su música radica en las actuaciones en directo, y el ver semejante aparato, sensacionalista como es la game boy, genera sorpresa al verlo munipular bajo el bombo contundente (este bombo, evidentemente, muy entrecomillas. Si nos fijamos, los defensores del directo en sus blogs, paginas etc ponen info de sus actuaciones y no tanto sus temas en si. El asunto del tema, se centra precisamente en un post que tambien, anteriormente pusimos, en relación al documental 8-bit. Las relaciones sobre el aprendizaje del "oficio" son muy cercanas, y el boca a boca es prbablemente la herramienta más fuerte para acelerar el aprendizaje; esto les da categoría, pero sin embargo, los encasilla en un grupo limitado, que al parecer, bajo las mascaras de myspace u otros dispositivos webs, se llenan de merito como puntales, de un movimiento que nace de la expeimentación. Zanjandose en un circulo festivo, alejado de la investigación más, que del ocio.

Exprimir la creatividad

Tan hondo calaron aquellas primeras sintonías que varias décadas después hay quien rescata esa incipiente cultura del videojuego en clave artística. Los protagonistas de esta relectura creativa y nostálgica del pasado utilizan (como hemos podido constatar en anteriores post) ordenadores y consolas obsoletos y juguetes electrónicos de los años ochenta y noventa para crear la llamada música 8bits. Con las limitaciones tecnológicas y sonoras de esos primeros procesadores digitales como punto de partida, esta propuesta musical exprime hasta la última gota la capacidad creativa de todo el universo de beeps. El resultado, casi una nueva dimensión de la música electrónica, que causa furor en los conciertos en directo que, a modo de dj, ofrecen por todo el mundo los precursores de esta corriente musical.
Esas limitaciones tecnológicas les permiten exprimir su creatividad y centrarse en la esencia de las canciones, que es lo importante. ¿Donde componer? En cualquier lugar se puede. No hacen falta un sinfin de recursos y de desembolso economico para tener un equipo carisimo (mas bien lo contrario)
Asi pues, todo se resume en: expresar lo máximo con lo mínimo.

Debate: ¿Chiptunes is dead?

Existen algunos que consideran que el chiptunes solamente puede realizarse si el sonido es ejecutado mediante algún chip, y otros que optan por la emulación y la complementación del ordenador. El debate puede parecer ambiguo si uno se plantea las cosas por clases,obsequiandose uno mismo un merito y una identidad, sin embargo no deja de ser un debate estupido e inutil. El debate constante por el modo de realización y el enfoque principal de la ideología que envuelve el chiptunes, consta de un punto importtante en el objetivo a la hora de analizarlo. La composición pasa a segundo plano si aún no se ha resuelto la forma en la que se va a maniobrar, escogiendo o utilizando diversas fuentes. Pero aún así, hay muchos que se encabezan en que el chiptunes, es como un modo de vida, que no tolera diversas posiciones. Al afirmar esta última oración no quiere decir que este relacionado a todos sus integrantes. El chiptunes, ha abierto un debate en la red que lleva como titulo, ¿chiptunes is dead? Muchosdicen que esta apunto, y otros dicen que jamás morirán. La cuestión gira alrededor de estas dos posiciones, manipulación o emulación.

¿Respaldo institucional?

Pensando y reflexionando sobre el concepto de difusion de este tipo de musica, la verdad no se a que conclusion llegar. Por un lado puedo imaginar que se trata de colectivos y gente autodidacta que atraves de sus paginas web y myspace puedes ver que hacen y a como lo hacen. Por otro lado, la semana pasada vi en tv3 una noticia que en barcelona, (mas concretamente en Cornella) se ha creado citilab, un centro que se dedica a divulgar a la gente un primer paso a las nuevas tecnologias. Ahi pueden desarrollar una base de datos, ha saber montar un corto para colgar en youtube o crear musica con maquinas de 8bits (con una gameboy). Curioso pues, observar como instituciones oficiales como la generalitat, ajuntament de barcelona, universidades como la upc, entre otras apoyan el desarrollo y difusion del conocimiento para la sociedad de este tipo de proyectos. Quizas no es tan solo un movimiento underground que pasada su epoca dorada ahora en la actualidad hay mucha gente en este mundo que se dedica a crear musiquita con una gamboy. ¿Lo retro esta de moda? ¿tiene continuidad? o es una musica muerta.

Nostalgia 2

Si en un anterior post hablaba del concepto de nostalgia que nos puede producir escuchar esta música. La pregunta inmediata que me viene es: ¿que pasa con las generaciones que no han crecido en los 80 y 90?
Con eso me refiero a que, al no vivir insitu las apariciones de los primeras videoconsolas, la aparición de la consola portátil, sino que ya nacen en una época en que hablar de ese tipo de objetos es como hablar de la peseta (por hacer un símil rápido). Pueden entender que existió, pero no lo vivieron (lógicamente y valga la redundancia), entonces al oír música en 8bits es imposible que sienta algo similar a la gente que parece que viva anclada en esa época e inmersos en recrearla dándole giros creativos. O sin ir tan lejos, a sentir la nostalgia y sentimiento entrañable que puedo sentir yo. Todo el mundo asocia recuerdos, experiencias y/o vivencias a una canción, a un tipo de música, a ese beep, todos esos recuerdos son personales e intransferibles. Entonces, ¿que sentimientos provocan (y provocaran) en las generaciones del 2000?
Quizás todo esto, sea una duda absurda y que se responde por si sola, o quizás no.

Calidad o restricción

Nvegando por internet encontramos esto, ahora no recordamos de quien se trata, aunque nos importa bien poco su autoriía - "Que sea musica que reproduzca sonidos primarios, o a veces, hecha a partir de gamboys u otros elementos no significa que sea musica de baja calidad. ¡ni mucho menos!
Hay colectivos y gente que ponen a disposición sus temas (hasta las caratulas) para que las reproduzcas y copies para asi difundir sus creaciones, pero esto no quiere decir que menosprecie la calidad auditiva de estos. A veces, puede superar en calidad a un mp3 convencional.
Otro tema, es que pongan a tu plena disposicion, como pinchar una gamboy u otro elemento sonoro. Quizas solo les interesa a mucho de ellos, que no se muera ese tipo de musica, que se conozcan sus temas, pero no como tu en tu casa puedas hacer tus "instalaciones". - Este es precisamente lo que nosotros consideramos como el punto inflexivo de la coartada conceptual del chiptunes, y en definitiva de la musica bit. Lo interesante es que todo el gentío que lucha en el interior de este circulo de fraks, no son más que Gollums que se apoderan de sus chismes, a la vez que dicen palabras como "luchamos por la resistencia del chiptunes, no queremos que muera" pero sin embargo, lo dicho. Se apoderan de un conocimiento que son incapaces de ofrecer públicamente, exceptuando de las empresas de trackers que venden su producto. Este arte se centra en la forma de la creación, en el como. Pero el como, hay un punto que empieza a ser muy parecido a otros, con lo que podría tratarse de plagio entonces. El chiptunes, parece ser que es un genero que esta restringido por sus propios usuarios, que les pasará, temen de ser rivalizados? temen de que la cultura se distribuya a modo global? Imaginense la de oportunidades creativas que podrían existir si se expandieran esos experimentos sonoros al populacho, quizás surgirían más cosas interesantes, así como evoluciones, procesos...

Nostalgia

Nostalgia es lo que siento al escuchar eso sonidos de ordenador "viejos". Nostalgia es lo que me produce sobretodo al escucharlos unidos a sesiones de techno y electro

Sonidos de ordenador aparentemente "viejos" unidos a sesiones techno o electro, me hacen vibrar pero sobretodo me producen una entrañable nostalgia dentro de mi. ¿Porque? No solo a mi me produce esa sensación. ¿que es la nostalgia?

Se entiende por nostalgia (según wikipdeia) "a un anhelo del pasado, a menudo idealizado y poco realista. La nostalgia se puede asociar a menudo con una memoria cariñosa de niñez, una persona, un cierto juego o un objeto personal estimado. La nostalgia no es definible científicamente, un echar de menos lo que no somos y la aceptación de que nos encontramos incompletos y mancos".

Mariano Ibérico, dice en Perspectivas sobre el tiempo:
"La nostalgia mezcla un sentimiento de encanto ante el recuerdo del objeto ausente o desaparecido para siempre en el tiempo, un sentimiento de dolor ante la inaccesibilidad de ese objeto, un anhelo de retorno que quisiera transponer la enigmática distancia que separa el ayer del hoy y reintegrar el alma en la situación que el tiempo ha abolido."

Así pues...puedo llegar a entender que todos aquellos artistas, colectivos y demás personas que crean música en baja resolución luchan para que no desaparezca nunca esa música, esa manera de entender y de crear. Luchan para que persista dentro de nosotros ese recuerdo, esas sensaciones que el tiempo, a su pasar, va borrando de nuestras mentes y que un día, una noche, alguien te transporta con un simple par de acordes años atrás.

Chiptunes genero o cultura

Por lo visto, el chiptunes se considera la etiqueta para determinar a un genero, movimiento o cultura musical que utiliza como herramienta, ya sea ejecutandolo como es o emulando sus caracteristicas, un sonido que se ambienta al melancólico recuerdo del primitivismo infórmatico, lo que no por escuchar la palabra primitivo asociemos el verdadero quit de la cuestión a una repulsión própia del arrogante progresista, sino que el mecanismo es sencillo y primario. Sin embargo no por eso lo caracteriza como poco entrañable.

El chiptunes genera una estetica acústica que al parecer genera todo un sistema distinto de modus operandi. La sincronización de loops en trackers y la investigación de pinchar determinados elementos, tales come la game boy o el donkey kong, extrayendo el sonido para ser manipulado como instrumento musical(entre otros metodos), da para reflexionar una vez más en las extensas posibilidades de expansión que los metodos sencillos son capaces de ofrecer. Por lo que, a consecuencia, me lleva a creer en una exprimición de posibilidades creativas que a posteriori se han podido realizar debido a concepciones evolutivas de la expresión creativa, o más bien dicho, referente al lenguaje estetico-musical. Por otro lado, observo que podría tratarse de una ocurrencia expresiva que determinara una estetica urbana con un aire vintage, que por su difusión y viabilidad se expande por un circulo en concreto. Por lo visto un gran numero de aficionados, expertos e investigadores, y criticos, que aportan un reconocimiento artistico, ha generado en el individuo posmoderno una expresión de culto que tiene mucho que ver con la visión recursiva del pixel art.

Circuit bending

http://en.wikipedia.org/wiki/Circuit_bending



Aquí adjunto un video bastante curioso de un posible proceso de circuit bending

Rabato's gameboy music site y microBCN

Adjunto dos links de blog que un colectivo de barcelona dedica al chiptunes. Toda la actividad entorno a este genero desde el punto de vista de artistas.

http://rabatomusic.wordpress.com/
http://barcelona_hq.micromusic.net/

Flat four

Flat four radio presenta un seguimiento de un programa radiofonico en el que se comenta como manipular los aparatos pertinentes para la realizacion de chipmusic.

http://www.mcld.co.uk/flatfour/chiptunes/nintendo/

Ademas adjunto una web donde te muestra cables, software, etc. para completar un proceso

Gameboy adapter:
http://nanoloop.de/midi.html
Nanoloop sequencer:
http://nanoloop.de/